LE MOT DE LA DIRECTRICE GENERALE
Nous avons voulu une école radicalement différente des autres !
Avec de petites promotions (moins de vingt élèves), nous sommes à l’écoute des jeunes artistes, que nous accompagnons pour les guider dans leur voie propre. La pédagogie résolument novatrice mise en place par Xavier Gallais et Florient Azoulay leur donne les clés d’une grande autonomie artistique. Mais nous voulons aussi former des artistes capables de porter leurs propres projets jusqu’à leur terme, et pour ce faire, ils rencontrent, en fin de formation, des directeurs de production, des programmateurs, des responsables de théâtre, des agents… qui les aident à s’orienter dans le monde complexe mais oh combien passionnant de la culture.
… est auteur, dramaturge et metteur en scène. Collaborateur artistique recherché, créateur de nombreux spectacles pluridisciplinaires, il est également co-traducteur du théâtre de Complicite/Simon McBurney et dirige une édition des oeuvres complètes de Shakespeare (Les Belles Lettres). Ce passionné de pédagogie est le complice artistique de Xavier Gallais depuis plus de 15 ans.
« Je donne des cours d'admiration. Être ébloui par un texte et être émerveillé par l'autre me paraissent fonder l'art, le désir du comédien ou du metteur en scène. Apprendre à regarder attentivement, à lire avec courtoisie et inventivité un poème, approfondir sa culture générale, sa connaissance des esthétiques, de l'histoire du théâtre, enfin se lancer collectivement dans l'aventure de l'élaboration d'une pièce sont autant d'exercices d'admiration et d'enthousiasme. »
… est comédien et metteur en scène. Il a été formé par Daniel Mesguich au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris, où il enseigne depuis 2013. Sa carrière est d’une richesse exceptionnelle (théâtre, cinéma, télévision). En 2004, il obtient le Molière de la Révélation Théâtrale Masculine pour la pièce Roberto Zucco. Avec Florient Azoulay, il a adapté de nombreuses oeuvres littéraires.
« Etre acteur c'est une discipline, une manière d'éprouver la vie. Nous avons voulu créer un espace de recherche qui explore en commun, par l'art de l'acteur, l'éveil à soi. Cela réclame une mise au travail amicale et bienveillante qui encourage la réflexion et la tentative. Respecter le temps de chacun au-delà des efficacités, des approximations, des raccourcis et des clichés normatifs. Approfondir ses rapports au monde pour affirmer ses points de vue et ses choix artistiques. Bref, avoir moins peur de prendre sa place dans la rencontre avec l'Autre. La compréhension et la pratique de cette éthique sont facilitées par la conception d'un cursus pédagogique cohérent et vivant où toutes les disciplines enseignées sont connectées entre elles. »
Photo « Théâtre de l'Atelier » de Francisco Gonzalez | Licence CC BY 2.0